Ve své více než 100leté historii kino v nás zanechalo nespočet vrcholných momentů kdo jsou ti, kteří nás zahákli do křesla a později nás přiměli vrátit se a hledat stejné emoce. A je evidentní, že existuje mnoho typů příběhů: některé se k nám dostávají prostřednictvím pocitů, zatímco jiné mají díky své symbolice násilný dopad, dokud nejsou na vrcholu kolektivní představivosti způsoby, které si jen zřídka dokážeme představit. Rozhodli jsme se tedy vybrat scény, které nás po takovém zavření očí jako první napadly, když si chceme vzpomenout, proč tak milujeme filmy.
Nejlepší scény v příběhu?
Jako každá sebeúctyhodná klasifikace je jisté, že vám budou chybět některé klasické sekvence z dějin kinematografie. Je to normální, ne všechny nás filmy ovlivňují stejným způsobem a vždy máme svá malá zákoutí, kde si uchováváme tu část srdce, která se spojuje s určitými příběhy, které nás dojímají. V našem případě jsme se rozhodli pro některé z těch inscenací, které, aniž by byly nejlepší v historii, posloužily ke změně způsobu natáčení filmů nebo vyprávět příběhy.
Sekvence, které označují epochy, definují způsoby vytváření filmů a které přesahují hranice obrazovky a jsou instalovány jako nedílnou součástí populární kultury. Právě jim vděčíme za to, že se musíme vrátit do kin, koupit si popcorn a počkat, až zhasnou světla, abychom mohli cestovat do světů, které ještě nebyly vynalezeny. Jsou všechny, které tam jsou, i když si pravděpodobně myslíte, že tam nejsou všechny, ale ty, které máte níže, jsou ty, které se dokážou dotknout našeho malého filmového srdce, které, ať se nám to líbí nebo ne, všichni nosíme uvnitř. Pojďme tam!
Výlet na Měsíc (1902)
Zázrak vytvořený před 120 lety Georgesem Mélièsem stále rezonuje ve světě kinematografie. Jeho ikonické obrazy posloužily jako inspirace stovkám režisérů, kteří se po zhlédnutí tohoto mistrovského díla chtěli díky kinematografii dostat na Měsíc.
Gone with the Wind (1939)
Jedna z nejikoničtějších scén z Co vítr vzal. Kdo nevyslovil nahlas onu mýtickou větu „už nikdy nebudu hladovět“? I když je to rétorické, samozřejmě.
Pouštní kentauři (1956)
Konec filmu Johna Forda je jedním z nejdokonalejších v historii kinematografie. John Wayne se vrací domů a končí jeho zvláštní cestu zasvěcení k Odysseovi v Odyssey a označení mnoha režisérů, kteří jej nadále považují za jeden z nejlepších filmů.
Giant (1956)
Tento film byl posledním dílem Jamese Deana, který zemřel při nehodě před dokončením. Ale ona mýtická scéna, ve které nakonec najde ropu a od té chvíle změní jeho život, zůstává v paměti. Škoda jeho náhlé ztráty.
Žízeň po zlu (1958)
Orson Welles je jedním z režisérů, kteří zanechali nejikoničtější momenty v historii kinematografie a úvodní sekvenci Žízeň po zlu Je to jeden z nich. Antologická sekvence záběr která nás mistrným způsobem uvádí do děje filmu.
Se smrtí v patách (1959)
Co říci o jedné z nejslavnějších scén ve filmografii Alfreda Hitchcocka: Gary Cooper nasadil chladnou tvář překvapení když uvidíte letadlo, které letí příliš nízko a ta věc skončí tak, jak si jistě všichni pamatujete.
Psychóza (1960)
Sekvence sprch byla, beze strachu, že se pomýlí, jeden z nejinspirativnějších který posloužil tak, že ho desítky režisérů replikovaly svým vlastním způsobem jako poctu. Ta rovina odtoku s krvavou vodou je jedním z nejpamatovanějších okamžiků v historii kinematografie.
2001 Vesmírná odysea (1968)
Stanley Kubrick pomocí prvních hominidů provedl nejdelší elipsu v dějinách kinematografie až do budoucnosti, dokud rok 2001, ve kterém by člověk již dobyl vesmír. Nahoře hudební téma Takto promluvil Zarathustra od Richarda Strausse již byla vrcholem dokonalosti Modrý Dunaj od Johanna Strausse.
Planeta opic (1968)
Zvedněte ruku, pokud jste při shlédnutí konce tohoto filmu neměli halucinace a měli určitou hořkou pachuť. Charlton Heston zjistí, že byl vždy na Zemi a není lepší způsob, jak to pochopit, než narazit na ikonický monument. Pamatujete si, co to je?
žralok (1974)
Steven Spielberg se vloupal do tohoto výběru, ve kterém má několik vlastních scén. Je to největší z nějakého důvodu. Při této příležitosti jsme se zúčastnili zahájení filmu, který dát strach do těla milionů diváků Celosvětově. A není lepší způsob, jak to udělat, než útokem na klidného koupajícího se v moři.
Hvězdné války (1977)
Počáteční tituly Hvězdné války vyprávění části příběhu, aby nás situovalo, označilo éru a sloužilo jako rozlišovací prvek pro vytvoření George Lucase. Zvedněte ruku, pokud si na tento okamžik neuchováte speciální vzpomínku, doprovázenou hudebním motivem geniálního Johna Williamse.
Mimozemšťan osmý cestující (1979)
Ridley Scott vytvořil skvělý film o vražedném stvoření. Ale způsob, jakým ukazuje, jak se rodí, je tak zapamatovatelný a jedinečný, že jen málokdo se ji odvážil zkopírovat ze strachu, aby nebyl obviněn z plagiátorství. To je správně. Škoda, že John Hurt umírá tak brzy...
Život Briana (1979)
Předloha Monty Pythonů je stále tak aktuální, že všechny jeho vtipy působí jako vytržené ze současnosti. Poslední píseň je pouze shrnutím posloupnosti scény tak mýtické, že si všechny zaslouží být v tomto výběru. A je to, že "co pro nás Římané udělali?"
Přistát jakýmkoliv způsobem můžete (1980)
Neříkej nám, že jsi někdy nelitoval dne, kdy jsi přestal…? Pokud se vám něco takového stalo kvůli Přistát, jak můžeš, který nám díky skvělému Lloyd Bridgesovi dal mistrovský kurz o tom, jak špatné je vracet se ke starým zvykům.
Dobyvatelé ztracené archy (1980)
Úvodní scéna Indiana Jonese v Dobyvatelé ztracené archy es jeden z nejlepších v historii filmu ale vyvrcholením, které ji umisťuje na Olymp, je skála, která padá za dobrodruha. Zvedněte ruku, pokud si to nepamatujete.
Impérium vrací úder (1981)
Jistě je samozřejmé, proč je tato sekvence důležitá. Je to okamžik, ve kterém Darth Vader prozradí mladému Lukovi, že je jeho syn. Tak radikální obrat k sáze, že od té chvíle se ze závislých rodiny Skywalkerů stala legie. Nebo ne?
E.T. The Extra-Terrestrial (1982)
První byla scéna ET mimozemšťan a poté logo Amblin Entertainment. Steven Spielberg vkládá veškerý svůj talent do služeb jednoho z těch magických okamžiků, které jsou historií filmu... spolu se symfonickými akordy Johna Williamse ve stavu milosti.
tron (1982)
Byl to první film vytvořený (prakticky) počítačem a jako vzpomínka na tento počin, zůstáváme u závodu lehkých motocyklů Zanechávají za sebou smrtící stopu. A už víte, co se stane, když se dvě cesty zkříží... Je to jedna z nejpříznačnějších scén oné počítačové budoucnosti, kterou nám kino nakonec nabídlo.
Návrat do budoucnosti (1985)
Twin Pines Mall v roce 1985. Doktor chce Martymu ukázat jeho stroj času. A abychom věděli, jak probíhá vracení se tam a zpět do minulosti či budoucnosti, není nic lepšího než ukázka před kamerami. Tato scéna a ohnivé stopy kol jsou již součástí historie kinematografie.
Jurský park (1993)
Jurský park Je to jeden z velkých milníků v historii kinematografie a sekvence, ve které tyto dinosaury objevujeme pomocí počítače, je jedním z nejvznešenějších okamžiků v živé paměti. A jak se to děje s těmito zdůrazňuje od Stevena Spielberga, jsou vždy podporovány mřížemi Johna Williamse.
Schindlerův seznam (1993)
Hrubý film Stevena Spielberga o holocaustu v nás zanechal vznešený okamžik, kdy mezi vší černobílou scénou objeví se červený kabát patřící dívce z nichž později uvidíme její osudový osud. Zdroj, který mnozí považovali za snadný ze strany Spielberga, ale který jej dokázal umístit jako jednu z nejikoničtějších scén tohoto mistrovského díla.
Pulp Fiction (1994)
Co říci o jedné z nejpamatovanějších scén tohoto génia jménem Quentin Tarantino. Pulp Fiction nám ukázal, jak dobře Mia a Vincent tančili noc, která skončila jako Rosario de la Aurora. Ale tento okamžik je samozřejmě součástí historie kinematografie. Nebo ne?
Titanic (1997)
Film Jamese Camerona nám také zanechal nespočet scén k zapamatování, i když nejdůležitější ze všech je ta, která Jack a Rose hrají hvězdy, když šplhají na příď Titaniku. Ten pocit svobody, možnosti dobýt vše díky hudebním akordům skvělého Jamese Hornera, byly jedním z nejnapínavějších momentů dramatu.
Šestý smysl (1999)
Sekvence, která se zapsala do dějin tím, že nám prakticky odhalila tajemství filmu, ale také tím, že příchod Internet proměnil tento důležitý okamžik v meme. Kdo jednou v žertu neřekl, že „občas vidím mrtvé lidi“?
Matice (1999)
https://youtu.be/vxFiQ9eLIBw
Film, který označuje cestu kinematografie v novém století, má za sebou také řadu mýtických scén. možná ten z Neo na střeše uhýbající kulkám být jedním z nejvíce zapamatovaných s časem odrážky, který byl znovu a znovu kopírován videohrami.
Zachraňte vojína Ryana (1999)
Nikdy jsme neviděli vylodění v Normandii s takovou ostrostí a realističností, jak nám to ukázal Steven Spielberg Zachraňte vojína Ryana. Inspirován dobovými nahrávkami a některými fotografiemi Roberta Capy (mimo jiné) je to nejvěrnější svědectví, které si pamatujeme o této rozhodující bitvě, která si vyžádala tolik životů.
Pán prstenů: Návrat krále (2003)
Trilogie Petera Jacksona byla korunována Návrat krále tím, že vyhrál 11 Oscarů a ze všech scén, které nás opustil, útok Rohirimů v bitvě u Minas Tirith Bylo to jedno z nejpozoruhodnějších a nejepičtějších, protože poznamenalo osud Středozemě. Pořád vám z toho naskakuje husí kůže.
Temný rytíř (2008)
Byla to jistě sekvence, která udělila Oscara za nejlepšího herce zesnulému Heathu Ledgerovi v jeho roli Jokera. Film Christophera Nolana je ten pravý vede cestu k současným superhrdinským filmům a mnohými považován za skutečné mistrovské dílo.
Avengers: Endgame (2019)
Scéna portálů Avengers Endgame Ten je sám o sobě jedním z nejlepších v celém Marvel Cinematic Universe, ale jeho význam spočívá také v tom, že je konečným vrcholem více než 25 filmů, kde se objevili hrdinové a padouši všech druhů a barev. Akordy Alana Silvestriho navíc vyzdvihují scénu, která je antologická pro dějiny kinematografie.